走进上海珹稻创意展览的展厅，你会发现手中的手机突然变成了魔法棒——轻轻一扫墙上的画作，沉睡的油画人物便伸着懒腰苏醒过来，开始向你诉说创作时的趣事。这不是童话场景，而是AR技术带来的日常魔法。
在数字技术重构体验的当下，展览行业正在经历一场静悄悄的革命。传统展墙前驻足三分钟的参观模式，正被能让人流连忘返的沉浸式互动取代。上海珹稻的实践或许给出了一个参考答案：当VR设备让观众穿越到艺术家杂乱的工作室，亲手触摸那些沾着颜料的调色板时，谁还会觉得艺术高不可攀？
技术团队负责人李工透露了一个有趣的细节：他们最初设计的虚拟画室太过整洁，直到有位老艺术家抗议说'这不像搞创作的地方'，才急忙添上满地狼藉的颜料罐和咖啡渍。正是这些带着人性温度的设计，让冷冰冰的技术有了呼吸。
模块化开发是他们的另一张王牌。就像玩乐高积木，把AR内容拆解成可拼装的数字元件，下次策展时就能快速重组。这种灵活度让去年需要三个月筹备的专题展，如今六周就能落地。不过在现场，你完全感受不到这种工业化生产的痕迹——每个互动环节都像量身定制的西装，看不见针脚，只见妥帖。
